TRON es la película de 1982 de ciencia ficción escrita y dirigida por Steven Lisberger, producida por Walt Disney Productions y Lisberger Studios y lanzada por Buena Vista Distribution Company. Está protagonizada por Jeff Bridges que interpreta a Kevin Flynn y a su programa homólogo, CLU, en el interior del mundo informático. Bruce Boxleitner interpreta a Tron y al creador de Tron, Alan Bradley, Cindy Morgan interpreta al programa Yori y a su usuaria, la Dra. Lora Baines, Dan Shor interpreta a Ram y David Warner interpreta a los tres enemigos principales; el programa Sark, su usuario, Ed Dillinger y la voz del Centro de Control de Programas (el CCP).
Tron fue escrita y dirigida por Steven Lisberger con un estilo visual único y pionero al ser una de las primeras películas de un estudio importante que utilizó la simulación por ordenador para crear objetos tridimensionales combinados con el rodaje de personajes reales, en una época en que toda la animación se hacia manualmente, ya que tecnología informática acababa de empezar. Décadas después de su lanzamiento inicial, la película ha dado lugar a una franquicia consistente en una secuela, varios videojuegos, cómics y una serie de televisión.
La película se ha convertido en un clásico de culto popular y está considerada pionera en la animación por ordenador.
Para el director y escritor, Steven Lisberg, el propósito era utilizar la técnica de simulación por ordenador ya que su película solo se podía contar de esta manera, se inspiró en Star Wars, y también en Tiburón, por su energía y tensión y su iniciativa en probar nuevas técnicas. Estas dos películas significaron mucho para él ya que le hicieron pensar que era posible crear una película como Tron.
En palabras de Donald Kushner, el desafío era crear una imagen homogénea entre el mundo el real y el electrónico, como en el Mago de Oz donde hay dos mundos. Lo más difícil era el ajuste entre escenas simuladas y las secuencias de acción real.
“Los ordenadores son personas también” emitido en mayo de 1982, es un programa televisivo que incluía un anticipo de lo que iba a ser Tron.
Nacimiento de Tron[]
En el verano de 1979 EEUU boicoteó los Juegos Olímpicos de Moscú y el proyecto de animación de los Studios Lisberger fue cancelado, entonces fue cuando pensaron en hacer Tron como película independiente. El éxito y la moral del estudio había sufrido un revés y había que buscar expertos que dieran vida a Tron, comenzaron a buscar gente para desarrollar técnicas para un proyecto de gran envergadura. Contactaron con Alan Kaye, un desarrollador de software, que ya por entonces estaba desarrollando el concepto de ordenador personal (PC). Siguieron el diseño de los ordenadores para crear elementos relacionados, sugierendo una estructura social, el modo en que los usuarios se comunicaban con el programa tenia cierto paralelismo con una experiencia religiosa, un mundo se comunicaba con un orden superior dominante.
El tema principal de Tron es la lucha entre un gobierno autoritario contra otro democrático.
Los creadores de Tron crearon en un espacio totalmente diferente, sin ninguna referencia con la realidad, se desarrolla rápidamente y puede afectar a nuestras vidas.
Chris Lane realizó diseños enormes de un mundo digital, muy dinámico que parecían duelos o carreras de coches futuristas, las ilustraciones llenaron una sala del estudio de Venice y eso era lo que vendía la película. Cuando lo presentaron a Disney con el guión gráfico terminado y gran parte de la escenografía, las generaciones más jóvenes lo recibieron con entusiasmo sin embargo, la vieja escuela no entendío muy bien de qué se trataba
« | Lo que hizo que el estudio decidiese hacer la película fue el éxito en EEUU con los videojuegos y la necesidad de encontrar algo que rompiera y que fuera un éxito frente a las innovaciones que estaban haciendo otros estudios. | » |
–Richard Taylor Visual Effects Supervisor |
Harrison Ellenshaw, Associate Producer/Visual Effects Supervisor, había trabajado en la Guerra de las Galaxias y era reconocido por la dirección de Disney en cuanto a efectos especiales y le preguntaron si era factible porque si él daba el visto bueno se podía seguir adelante y dijo que sí.
Producción en Disney[]
« | En la producción el ordenador fue una herramienta fundamental lo cual resultó profético pues en la actualidad es así | » |
–Andy Gaskill |
Uno de las grandes preocupaciones era como se iba a montar todo, realizaron pruebas de contraluz para luego pasarlo a Kodalith. El estudio decidió que como era la Opera Prima de Steven y a su vez este proponía rodar la película de una manera un tanto arriesgada, se le permitió rodar algunas escenas como prueba, con actores vestidos de gris actuando sobre un fondo blanco, el corto fue filmado en dos formatos: Vista-Vision y 35 mm anamórfico, en blanco y negro. Vino un campeón de disco, Sam Shatz quien lazó su disco, escapó de una prisión y arremetió contra un robot, luego realizaron unos fondos e hicieron el montaje, las pruebas mostraron que Steven podía dirigir la película, Bruce Logan, Director de Fotografía, concluyó que era mejor rodar sobre fondo negro ya que con fondo blanco no habría suficientes focos en Hollywood para iluminarlo todo y con fondo negro no era necesario la iluminación.
Al estudio le gustó tanto el resultado de la prueba que su visión cambió de dirección pensó que si esto había funcionado, también funcionaría para el resto de las ideas de la película. Pero lo que más miedo daba era la simulación por ordenador, ya que era algo reciente y no se había hecho nada comparable y había mucho escepticismo en cuanto si alguna empresa lo haría. Para crear las secuencias animadas por ordenador de Tron, Disney se dirigió a las cuatro compañías líderes en gráficos por ordenador del momento: Triple I, MAGI, Robert Abel & Associates y Digital Effects. Richard Taylor había hecho una película de Triple I de animación por ordenador que para aquella época estaba muy bien hecha con mucha profesionalidad, y cuando lo vieron en Disney les convenció de que había alguien que podía dirigir, diseñar y hacer que el proceso funcionara. Disney aprobó el proyecto en noviembre y comenzaron a rodar en abril. Richard Taylor fue contratado para encargarse de la dirección y supervisión de los gráficos digitales además de terminar de diseñar la imagen. Taylor era conocido por sus anuncios de 7-Up a finales de los setenta. Sugirió hacer todos los fondos con ordenador y se encargó de los efectos de contraluz. Taylor sabía mucho de diseño gráfico y conocía a Syd Mead y Steven quería contar con Jean Giraud, i.e. "Moebius" la colaboración de ambos fue un éxito. Syd Mead es un ilustrador de imágenes futuristas, aportó a la película innovación, diseño los tanques y las motos de luz y la nave de Sark y trabajó junto con Taylor en el Control Central. Moebius diseño el vestuario y la nave solar. Peter Lloyd aporto su estilo a las ilustraciones mediante la aerografía. Steve quería un guión gráfico completo antes de comenzar a rodar ya que era un largometraje con muchos efectos especiales. En una animación se puede trabajar haciendo cambios durante todo el proceso y retomar cualquier parte en cualquier momento, pero un largometraje es una obra de interpretación y hay que saber captar la magia que se produce en un momento irrepetible. Tron es una mezcla de los dos géneros ya cuando por un lado rodaban las escenas reales, eran solo una parte de lo que iba a ser al final.
Reparto[]
En aquella época Disney no tenía el poder que tiene ahora, y nadie quería interpretar a un personaje de videojuego de Disney y conseguir a los actores fue un poco complicado por lo desconocido del tema.
Afortunadamente pudieron contratar a Jeff Bridges a quien a pesar de lo arriesgado y atrevido de la empresa le pareció una oportunidad para hacer algo nuevo e innovador. La interpretación de Bridge se divide en dos personajes, por un lado es un humano del mundo real pero que tiene algo de diferente, su interpretación de Clu la dota con una voz artificial y espacial pero luego el Control Central comienza a torturarlo y él se humaniza más, ese cambio no estaba en el guion siendo producto del instinto interpretativo de Bridge.
Bruce Boxleitner tenía que hacer de héroe de acción, siendo un programa informático pero sin parecer demasiado robótico, concebido para ser un guerrero curtido inspirado en la energía de Espartaco. Habiendo trabajado principalmente en westerns y sin ningún interés por los videojuegos, le costó entender de qué iba todo aquello tras leer el guion. Conoció a Steven y Richar Taylor y al ver el guion gráfico y saber que era una producción de Disney que Bridge había firmado aceptó.
Barnard Hughes tuvo la misma sensación que en el ejército, no entendía nada, pero confiaba en los estudios de Walt Disney.
En un principio era Peter O'Toole quien iba a hacer el papel de David Warner. Se leyó el guion y se imagino las maquetas de los tanques y decorados, pero se decepcionó cuando vio que todo iba a ser computerizado y que se rodaría sobre fondo negro y que todo se montaría después en postproducción. Lo rechazó porque no lo entendió y su papel lo tomó David Warner, para hacer del papel de malo, el cual imponía por su fuerte presencia siendo un hombre muy delgado. Conocido por su reputación en la interpretación de Hamlet.
Otro desafío era integrar la energía femenina en un entorno guerrero y limitado por los medios técnicos del rodaje. Cindy Morgan no tenía ni idea de ordenadores y en un principió no le resultó sencillo entender el personaje. Se imaginó siendo una versión de ella misma que sabe cosas que Lora sabe, pero que es muy inocente porque vive aislada del mundo exterior y no tiene las experiencias de Lora, tiene sus sentimientos y emociones pero su personaje digital no sabe de donde vienen.
Dan Shor interpreta a Ram, un programa actuarial que le gusta servir a los demás. Por eso sigue a un líder como Tron por el bien de la humanidad.
Plató[]
No había decorados pues todo se rodaba sobre fondo negro, las únicas referencias visuales con las que trabajar consistían en marcas y cruces blancas a las que dirigirse, mirar, o imaginar lo que iba a estar allí, para los actores era difícil saber si estaban sobreactuando o no estaban a la altura. En el plató de rodaje había consolas de videojuego para ayudar a los actores a meterse en situación. Tuvieron que entrenar para perfeccionar su lanzamiento de disco.
Argumento[]
Kevin Flynn es un brillante programador que trabajaba para la megacorporación de ENCOM. Flynn había creado varios videojuegos en la unidad principal de ENCOM durante sus horas extra. Sin embargo, antes de que estuviera listo para presentar sus proyectos a la dirección, Ed Dillinger le roba todo su trabajo y meses después lo presenta como creación suya. En un intento por acceder a las pruebas para evidenciar el fraude de Dillinger, Flynn se hace con el control del sistema informático, y al hacerlo es atrapado en el interior del ordenador. Condenado a morir como un videojuego tiene que luchar contra su propia creación para sobrevivir.